Вы здесь: Главная > Шкільні твори > Вірш «Я пам’ятаю дивна мить»: сприйняття, тлумачення, оцінка

Вірш «Я пам’ятаю дивна мить»: сприйняття, тлумачення, оцінка

Олександр Сергійович Пушкін — супутник багатьох поколінь ось вже два століття. До його імені слух звик з дитинства. Про нього говорять — «мій Пушкін». У цьому ознака особливо довірчих стосунків, відкритості почуттів і відданості поетові. У російській літературі Пушкін першим з такою глибокою щирістю розповів про любов, що прославляє людину. Він трепетав «перед потужною владою краси», випробовуючи нез’ясовне душевне хвилювання. Поет «викликав не одну пристрасть на віку своєму». Але і сам крізь усе життя проніс чисті і ніжні почуття до тих, хто дарував йому світлу радість натхнення. Любов в поезії Пушкіна — це глибоке, морально чисте і самовіддане почуття, що ушляхетнює і очищає людину.
Ось рядки з чудового вірша, який він присвятив Анне Петрівні Керн :

Я пам’ятаю дивну мить:
Переді мною явилася ти
Як швидкоплинне бачення,
Як геній чистої краси.

Такими прекрасними словами про могутню і благотворну силу любові починається одно з найдивовижніших послань російської і світової поезії. Вірші «співають» і «сміються». Вони вже вийшли з рамок свого часу і сталі заповітним надбанням усіх, хто здатний пережити таку ж самозабутню любов. Це, поза сумнівом, одна з вершин пушкінської лірики.
Вірш «Я пам’ятаю дивна мить.». було написано в 1825 році. Воно вражає дивовижною стрункістю. Цей твір розділений на три абсолютно рівні частини (по дві строфи), і кожна пронизана особливим, їй тільки властивим тоном. Перша відкривається словами «Я пам’ятаю дивну мить» і присвячена спогаду того, що було. Очевидно, в уяві Пушкіна виник петербурзький вечір у Олениных, перша зустріч, «милі риси», «голос ніжний». У цьому рядку смисловий наголос падає не на дієслово «пам’ятаю», а на слово «дивне», яке поет, як правило, вживає не в сучасному значенні («прекрасне» або «чудове»), а в як там не є найпрямішому — в тому, в якому воно пов’язане з дивом, з чаклунством. У пушкінському вірші рідко, але все таки зустрічаються різні стежки, які допомагають нам побачити нові риси і грані зображуваного, глибше зрозуміти сенс (метафора «геній чистої краси», епітети: «дивне», «швидкоплинне бачення»). Пушкін в цьому вірші неймовірно точний в передачі смислового відтінку слова :

Переді мною явилася ти…

Не «виникла», не «опинилася», а саме «явилася», не залишаючи сумніву в тому, що йдеться про явище героїні поетові, хай і короткочасному:

Як швидкоплинне бачення…

Але по тривалості цілком достатнє, щоб сповна його оцінити, щоб зафіксувати його таким, яким воно пронизало і уразило душу:

Як геній чистої краси…

З’ясувалося, що «геній чистої краси» запозичений поетом з вірша Жуковского «Я музу юну бувало.»., де так названо божество.
Настали важкі роки вигнання. Поет говорить про цей час:

У глушині, в мороці заточенъя
Тягнулися тихо дні мої
Без божества, без натхнення.
Без сліз, без життя, без любові.

Сльози, любов, натхнення — ось супутники справжнього життя. Поет згадує важкі роки, 1823 — 1824, коли його осягнуло розчарування в житті. Цей пригнічений стан тривав недовго. І до нової зустрічі Пушкін приходить з відчуттям повноти життя.
Раптом (це вже третя частина) «душі настало пробудження» і її охопив порив колишніх, чистих і свіжих почуттів. Власне, заради цього і написаний вірш: душі, що пробудилася, знову явилася та, хто втілює собою «геній чистої краси», воскрешає для людини «і божество, і натхнення». Пробудження — бачення — захват — натхнення — ці слова характеризують стан людської душі, що зіткнулася з великою цінністю, з «генієм чистої краси». Останні два вірші повторюють початок вірша. Вони знаменують повернення до юності. Пробудження душі відкрило Пушкіну можливість захвату творчістю, натхнення, а в той же час захват життям. Пробуджена душа розкрилася і для творчості і для сліз. І для любові.
Основна думка вірша — світла пам’ять про любов і радість несподіваної зустрічі з тим, що, здавалося, втрачено назавжди — передається Пушкіним з поступовим і зростаючим рухом. Спочатку сумний і ніжний спогад, потім сумна свідомість втрати і, нарешті, зліт радості і захвату. Це прекрасно відбив в музиці Михайло Іванович Глинка, що написав на пушкінські слова один з найчудовіших своїх романсів. Якщо вслухатися в його звучання, ми ясно розрізнимо усі етапи, по яких йшла думка Пушкіна. Окрім музики Глинки самі вірші відразу ж захоплюють своїм звучанням. Спочатку м’яко і тихо, а потім все швидше і швидше йде їх наростаюча мелодія, дозволяючись стрімким, торжествуючим акордом. Що ж надає віршу особливу музичність?
Можливо, зіграло деяку роль особливе, зручне для вимови голосних і приголосних відсутність шиплячих і свистячих, переважання звуків «о», «е», «а». Але навряд чи сам поет думав про це, коли на єдиному пориві писав цей вірш. Йому, звичайно, важливо було в ту хвилину передати хвилювання, що опанувало його. Мелодія народжувалася як би сама собою, що підказала серцем. Але бездоганний смак поета і почуття рідної мови, невимовно багатої не лише в смисловому, але і в звуковому відношенні, дали йому можливість знайти найточніші по сенсу і в той же час самі мелодійні слова.
Можна множину раз перечитувати вірш, щоб знову зануритися в чарівний світ пушкінської лірики. Напрочуд красиві слова підібрав поет, щоб виразити глибину своїх почуттів : чистих, безкорисливих, нічого що не вимагають натомість. Його рядки беруть за душу, роблячи нас не свідками, а співучасниками переживань.