Жанрова своєрідність драми «Гроза»

«Гроза» — народна соціально-побутова трагедія.
Н. А. Добролюбов
«Гроза» виділяється як головний, етапний твір драматурга. «Гроза» повинна була увійти до збірки «Ночі на Волзі», задуманої автором під час поїздки по Росії 1856 року, організованою морським міністерством. Правда, Островский потім змінив своє рішення і не об’єднав, як припускав спочатку, цикл «волзьких» п’єс загальним заголовком. «Гроза» вийшла окремою книгою в 1859 році. За час роботи над нею Островского п’єса зазнала великі зміни — автор ввів ряд нових дійових осіб, але головне — Островский змінив свій первинний задум і вирішив написати не комедію, а драму. Проте сила соціального конфлікту в «Грозі» настільки велика, що про п’єсу можна говорити навіть не як про драму, а як про трагедію. Існують аргументи на захист тієї і іншої думки, тому жанр п’єси важко визначити однозначно.
Безумовно, п’єса написана на соціально-побутову тему: для неї характерні особлива увага автора до зображення деталей побуту, прагнення гранично точно передати атмосферу міста Калинова, його «жорстокі устої». Вигадане місто описане детально, багатосторонньо. Важливу роль грає пейзажний зачин, але тут відразу ж видно протиріччя: Ку-лигин говорить про красу зарічної далечіні, високого волзького обриву. «Хіба», — заперечує йому Кучерявець. Картини нічного гуляння по бульвару, пісні, мальовнича природа, оповідання Катерини про дитинство — це поезія калиновского світу, яка стикається з повсякденною жорстокістю жителів, оповіданнями про «бідність нагольной». Про минуле калиновцы зберегли лише смутні віддання — Литва «до нас з неба впала», новини з великого світу їм приносить мандрівник Феклуша. Поза сумнівом, така увага автора до деталей побуту персонажів дає можливість говорити про драму як про жанр п’єси «Гроза».
Ще одна риса, характерна для драми і присутня в п’єсі, — наявність ланцюжка внутрісімейних конфліктів. Спочатку це конфлікт між невісткою і свекрухою за замками воріт будинку, потім про цей конфлікт дізнається усе місто, і з побутового він переростає в соціальний. Властиве драмі вираження кодфликта у вчинках і словах героїв найяскравіше показане в монологах і діалогах дійових осіб. Так, про життя Катерини до заміжжя ми дізнаємося з розмови молодої Кабановой з Варварою: Катерина жила, «ні про що не сумувала», немов «пташка на волі», проводячи весь день в задоволеннях і домашніх справах. Ми нічого не знаємо про першу зустріч Катерини і Бориса, про те, як зародилася їх любов. У своїй статті Н. А. Добролюбов вважав недостатній «розвиток пристрасті» істотним упущенням, говорив про те, що саме тому «боротьба пристрасті і боргу» для нас позначається «не цілком ясно і сильно». Але цей факт не суперечить законам драми.
Своєрідність жанру «Грози» проявляється і в тому, що, незважаючи на похмурий, трагічний загальний колорит, в п’єсі є і комічні, сатиричні сцени. Нам здаються безглуздими не-освічені оповідання Феклуши про салтанах, про землі, де усі люди «з песьими головами». Після виходу «Грози» А. Д. Галахов у відгуку про п’єсу писав, що «дія і катастрофа трагічні, хоча багато місць і збуджують сміх».
Сам автор назвав свою п’єсу драмою. Але чи могло бути інакше? У той час, кажучи про трагедійний жанр, звикли мати справу з сюжетом історичним, з головними героями, видатними не лише за характером, але і по положенню, поставленими у виняткові життєві ситуації. Трагедія зазвичай асоціювалася з образами історичних діячів, хоч би і легендарних, на зразок Едіпа (Софокла), Гамлета (Шекспіра), Бориса Годунова (Пушкіна). Мені здається, що з боку Островского назвати «Грозу» драмою було лише даниною традиції.
Новаторство А. Н. Островского полягало в тому, що він написав трагедію на виключно життєвому, абсолютно не властивому трагедійному жанру матеріалі.
Трагедія «Грози» розкривається конфліктом з середовищем не лише головної героїні, Катерини, але і інших дійових осіб. Тут «живі заздрять… померлим» (Н. А. Добролюбов). Так, трагічна тут доля Тихона, що є безвільною іграшкою в руках його владно-деспотичної матері. З приводу завершальних слів Тихона Н. А. Добролюбов писав, що «горе» Тихона в його нерішучості. Якщо жити нудно, що ж йому заважає кинутися у Волгу? Тихон абсолютно нічого не може зробити, навіть і того, «в чому визнає своє благо і порятунок». Трагічно по своїй безвиході положення Кули-гина, що мріє про щастя трудового народу, але приреченого підкорятися волі грубого самодура — Дикого і лагодити дрібне домашнє начиння, заробляючи лише «на хліб насущний» «чесною працею».
Особливістю трагедії є наявність героя, видатного за своїми духовними якостями, по словах В. Г. Белинского, «людини вищої природи», на думку Н. Г. Чернишевського, людини «з великим,- а не дріб’язковим характером». Звернувшись з цієї позиції до «Грози» А. Н. Островского, ми, безумовно, бачимо, що ця риса трагедії яскраво проявляється в характері головної героїні.
Катерина відрізняється від «темного царства» Калинова своєю моральністю і силою волі. Її душа постійно тягнеться до краси, сни її повні казкових видінь. Здається, що і Бориса-то вона полюбила не реального, а створеного своєю уявою. Катерина цілком могла б пристосуватися до моралі міста і далі обманювати свого чоловіка, але «обманювати-то… не уміє, приховати-то нічого не може», чесність не дозволяє Катерині далі прикидатися перед чоловіком. Як людина глибоко віруюча, Катерина повинна була мати величезну мужність, щоб перемогти не лише страх перед фізичним кінцем, але і страх «перед судией» за гріх самогубства. Духовна сила Катерини «…і прагнення до свободи, змішане з релігійними забобонами, створюють трагедію» (В. І. Немирович-Данченко).
Особливістю трагедійного жанру є фізична загибель головного героя. Таким чином, Катерина, на думку В. Г. Белинского, «справжня трагічна героїня». Долю Катерини визначило зіткнення двох історичних епох. Не лише її біда в тому, що вона закінчує життя самогубством, це біда, трагедія суспільства. Їй необхідно звільнитися від тяжкого гніту, від страху, що обтяжує душу.
Ще одна характерна риса трагедійного жанру полягає в очищаючій дії на глядачів, яка збуджує в них благородні, піднесені прагнення. Так, і в «Грозі», як сказав Н. А. Добролюбов, «є навіть щось освіжаюче і підбадьорююче».
Трагічний і загальний колорит п’єси з її похмурістю, з щосекундним відчуттям грози, що насувається. Тут явно підкреслений паралелізм грози соціальної, громадської і грози як явища природи.
За наявності безперечного трагічного конфлікту п’єса пройнята оптимізмом. Смерть Катерини свідчить про неприйняття «темного царства», про опір, про ріст сил, покликаних прийти на зміну Кабанам і Диким. Нехай ще боязко, але вже починають протестувати Кулигины.
Отже, жанрова своєрідність «Грози» полягає в тому, що вона, без сумніву, є трагедією, першою російською трагедією, написаною на соціально-побутовому матеріалі. Це трагедія не однієї тільки Катерини, це трагедія усього російського суспільства, що знаходиться на переломному етапі свого розвитку, що живе напередодні значних змін, в умовах революційної ситуації, яка сприяла усвідомленню особою почуття власної гідності. Не можна не погодитися з думкою В. І. Немировича-Данченко, який писав: «Якби якась купецька дружина зрадила своєму чоловікові і звідси усі її нещастя, — то це була б драма. Але у Островского це тільки основа для високої життєвої теми… Тут усе піднімається до трагедії».