Жанрова своєрідність і характер основного конфлікту п’єси А. Н. Островского «Гроза»

П’єсу А. Н. Островского «Гроза», написану в 1859 році, розглядають в російській літературі як соціально-побутову драму і як трагедію. Деякі критики ввели навіть поняття, що об’єднує ці два жанри, — побутова трагедія.
Але щоб точніше визначити жанр «Грози», потрібно розібратися в суті драматичного і трагічного.
Драматизм в літературі, в художньому творі породжується протиріччями реального життя людей. Зазвичай він створюється під впливом зовнішніх сил або обставин. Життя людей в драматичних ситуаціях часто виявляється під загрозою загибелі, повинні в якій бувають зовнішні сили, не залежні від людей. Визначення жанру також залежить від оцінки основного конфлікту в творі. У статті Н. А. Добролюбова «Промінь світла в темному царстві» показано, що основний конфлікт «Грози» — це конфлікт між Кабаном і Катериною. В образі Катерини ми бачимо віддзеркалення стихійного протесту молодого покоління проти умов «темного царства», що сковують. Загибель головної героїні є результатом зіткнення з самодуркой-свекрухою. З цієї точки зору, цей твір можна назвати соціально-побутовою драмою. Відмітно, що сам автор назвав свій твір драмою.
Але п’єса Островского може сприйматися і як трагедія. Що ж таке трагедія? Для трагічного жанру характерний нерозв’язний конфлікт між особистими прагненнями героя і законами життя. Конфлікт цей відбувається у свідомості головного персонажа, в його душі. Герой трагедії частенько бореться з самим собою, випробовуючи глибокі страждання. Бачачи основний конфлікт в душі самої героїні, її загибель як результат зіткнення двох історичних епох (помітимо, що саме так сприймався цей образ сучасниками Островского), жанр «Грози» можна визначити як трагедію. П’єсу Островского відрізняє від класичних трагедій те, що його героєм є не міфологічний або історичний персонаж, не легендарна особа, а проста купецька дружина. У центр оповідання Островский поміщає купецьку сім’ю і сімейні проблеми. На відміну від класичних трагедій, в «Грозі» приватне життя простих людей є предметом трагедії.
Події в п’єсі відбуваються в невеликому волзькому містечку Кали-нове, де побут ще багато в чому патріархальний. Дія драми розгортається перед реформою 1861 року, що зробила вплив, що багато в чому революціонізував, на життя російської провінції. Жителі що недалеко пішло від села Калинова все ще живуть по «Домострою». Але Островский показує, шануй патріархальний устрій починає руйнуватися на очах у жителів. Молодь міста не хоче жити по «Домострою» і вже давно не дотримується патріархальних порядків. Кабан, останній охоронець цього вмираючого устрою, сама відчуває його близький кінець: «Добре ще, у кого у будинку старші є, ними будинок-то і тримається, поки живі. Що буде, як люди похилого віку перемрут, як буде світло стояти, вже не знаю».
Дивлячись на стосунки сина і невістки, Кабан розуміє, що усе міняється: «Не дуже-то нині старших шанують.. Я давно бачу: вам волі хочеться. Ну що ж, дочекаєтеся, поживете на волі, коли мене не буде.».
У Кабана немає ніяких сумнівів в правильності патріархальних порядків, але упевненості в їх непорушності теж немає. Тому чим гостріше вона відчуває, що люди живуть не по-домостроевски, тим лютіше вона намагається дотримувати форму патріархальних стосунків. Кабан виступає тільки за обряд, вона намагається зберегти лише форму, а не зміст патріархального світу. Якщо Кабан — це блюстительница патріархальної форми життя, то Катерина — це дух цього світу, його світла сторона.
За розповідями Катерини про колишнє життя ми бачимо, що вона приходить з ідеального патріархального домостроевского світу. Головний сенс її колишнього світу — любов усіх до усіх, радість, захоплення життям. І раніше Катерина була частиною саме такого світу, їй не треба було протиставляти себе йому: Вона по-справжньому релігійна, пов’язана з природою, з народними повір’ями. Знання про те, що оточує вона черпає з бесід з мандрівниками. «Я жила, ні про що не сумувала, точно пташка на волі», — згадує вона. Але у результаті Катерина виявляється все-таки невільницею цього патріархального світу, його звичаїв, традицій, представлень. За Катерину вибір вже зробили — видали за безвільного, нелюбимого Тихона. Калиновский світ, його вмираючий патріархальний устрій порушив гармонію в душі героїні. «Усе неначе з-під неволі»,-передает вона своє світовідчуття. Катерина входить в сім’ю Кабановых, готова любити і шанувати свекруху, чекаючи, що її чоловік буде їй опорою. Але Кабанові зовсім не потрібна любов невістки, їй потрібне лише зовнішнє ^ вираження покірності : «Тебе не стане боятися, мене і поготів. Який же порядок у будинку буде? »
Катерина розуміє, що Тихон не відповідає її ідеалу чоловіка. Стосунки між нею і чоловіком вже не домостроевские, адже Тихону властива ідея милосердя і пробачення. А для Катерини ця риса за домостроевским законами є недоліком (Тихон — не чоловік, не голова сім’ї, не хазяїн будинку). Тим самим рушиться її повага до чоловіка, надія знайти в нім опору і захист.
Поступово в душі Катерини зароджується нове почуття, яке виражається у бажанні любові. Але одночасно це почуття сприймається Катериною як незмивний гріх: «Як, дівчина, не боятися!. Мені померти не страшно, а як я подумаю, що ось раптом я явлюся перед богом така, яка я тут з тобою… Який гріх-то! Страшно вимовити»! Катерина сприймає свою любов до Бориса як порушення правил «Домострою», порушення тих моральних законів, в яких вона виховувалася. Зраду чоловікові Катерина сприймає як гріх, в якому потрібно каятися «до гробової дошки». Не прощаючи себе, Катерина не здатна пробачити і іншого за поблажливість до неї. «Ласка-то його мені гірше побоїв», — говорить вона про те, що пробачило її, готовому усе забути Тихоні. Трагічний конфлікт Катерини з самою собою нерозв’язний. Для її релігійної свідомості непереносима думка про досконалий гріх. Відчуваючи роздвоєння свого внутрішнього світу, героїня вже в першій дії говорить: «Я від туги що-небудь зроблю над собою»! Феклуша з небилицями про те, що «люди з песьими головами» отримали свій вигляд в покарання за невірність, і стара бариня, що передрікає молодості і красі «вир», грім з неба і картина геєни вогняною для Катерини означають мало не страшні «останні часи», «кінець світу», «судилище Боже». Душа жінки рветься на частини: «Усе серце порвалося! Не можу я більше терпіти»! Настає кульмінація і п’єси, і душевних терзань героїні. Разом із зовнішнім розвивається і внутрішня дія — боротьба в душі Катерини розгорається все сильніше. Каявшись прилюдно, Катерина піклується про очищення душі. Але страх перед геєною продовжує володіти нею.
Покаявшись, полегшивши душу, Катерина все ж самовільно йде з життя. Вона не може жити, порушивши ті моральні закони, які були закладені в неї з дитинства. Її сильна і горда натура не може жити зі свідомістю гріха, втративши свою внутрішню чистоту. Вона не хоче ні в чому себе виправдовувати. Вона судить себе сама. Їй навіть не так вже потрібний Борис, відмова його узяти її з собою вже нічого не змінить для Катерини : душу свою вона вже згубила. Та і калиновцы немилосердні до Катерини: «Страчувати-то тебе, так з тебе гріх зніметься, а ти живи та мучся своїм гріхом». Героїня Островского, бачачи, що ніхто її не страчує, врешті-решт страчує себе сама — кидається з обриву у Волгу. Їй здається, що вона віддає собі за гріхи, але віддати за гріхи може тільки Бог, але вона сама відмовляється від Бога: «Світ божий мені не милий»!
Таким чином, якщо розглядати центральний конфлікт п’єси як конфлікт в душі героїні, то «Гроза» — це трагедія совісті. Із смертю Катерина позбавляється від мук совісті і від гніту нестерпного життя. Патріархальний світ помирає, а разом з ним помирає і його душа (у цьому плані образ Катерини символічний). Навіть Кабан розуміє, що вже ніщо не може врятувати патріархальний світ, що він приречений. До публічного розкаяння невістки додається і відкритий бунт сина : «Ви її згубили! Ви! Ви»!
Моральний конфлікт, що відбувається в душі Катерини, перевершує по глибині соціально-побутовий і суспільно-політичний конфлікти (Катерина — свекруха, Катерина — «темне царство»). У результаті Катерина бореться не з Кабаном, вона бореться сама з собою. І губить Катерину не самодурка-свекруха, а переломна епоха, що народжує протест проти старих традицій і звичок і бажання жити по-новому. Будучи душею патріархального світу, Катерина повинна загинути разом з ним. Боротьба героїні з самою собою, неможливість вирішення її конфлікту- це ознаки трагедії. Жанрова своєрідність п’єси Островского «Гроза» полягає в тому, що соціально-побутова драма, написана автором і охарактеризована так Добролюбовым, являється і трагедією за характером основного конфлікту.