Невже нікому з них (новим поколінням)
не призначено найбільша радість: читати
наприклад, «Мідного вершника», захоплюючись
кожним ритмічним ходом, кожною паузою,
кожним пиррихием?
Корній Чуковский
«Тільки ось поетів, на жаль, немає — втім, може, це і не треба», — писав В. Маяковский. А в цей час прекрасних поетів, які служили мистецтву, а не класу, труїли і розстрілювали. Мабуть, не вважав за істинного поета Володимир Маяковский і Ганну Андріївну Ахматову. Доля її навіть для нашого жорстокого століття трагічна. У 1921 році розстріляли її чоловіка, поета Миколи Гумилева, нібито за співучасть в контрреволюційній змові. Що з того, що до цього часу вони були в розлученні! Їх як і раніше зв’язував син Лев. Доля батька повторилася в синові. У тридцяті роки по помилковому звинуваченню він був заарештований. «У страшні роки ежовщины я провела сімнадцять місяців в тюремних чергах в Ленінграді», — згадує Ахматова в передмові до «Реквієму». Моторошним ударом, «кам’яним словом» прозвучав смертний вирок, замінений потім таборами. Потім майже двадцять років очікування сина.
У 1946 році виходить «знаменита» ждановское постанова, яка оббрехала Ахматову і Зощенко, закрила перед ними двері журналів. На щастя, поетеса змогла витримати усі ці удари, прожити досить довге життя і подарувати людям дивовижні твори.
Цілком можна погодитися з Паустовским, що «Ганна Ахматова — ціла епоха в поезії нашої країни». Аналізувати таку складну річ, як поема «Реквієм», важко. І, звичайно, я зможу зробити це тільки поверхнево. Спочатку невеликий словник. Ліричний герой (героїня) — образ поета в ліриці, як би «двійник» автора-поета. Це спосіб вираження авторських почуттів і думок.
Співвідношення між ліричним героєм і поетом приблизно таке, як між літературним героєм і реальною людиною (прототипом). Порівняння — зіставлення двох предметів і явищ, що мають загальну ознаку, для пояснення одного іншим. Порівняння складається з двох частин, сполучених союзами так, як ніби, немов, ніби і іншими. Але може бути і безсполучниковим, наприклад, у Ахматовой: «І непотрібним привіском бовтався біля в’язниць своїх Ленінград».
Епітет — художнє визначення. Воно виражає часто відношення автора до предмета шляхом виділення якоїсь найбільш важливої для цього автора ознаки. Наприклад, у Ахматовой «криваві чоботи». Звичайне визначення (шкіряні чоботи) не буде епітетом.
Метафора — вживання слів у переносному розумінні і перенесення дій і ознак одних предметів на інші, в чомусь схожі. У Ахматовой: «А надія усе співає вдалині», «Легені летять тижні». Метафора — це як би приховане порівняння, коли не називається предмет, з яким порівнюють. Наприклад, «жовтий місяць входить у будинок» — метафора. А якби: «жовтий місяць входить», як гість (примара і тому подібне), те порівняння.
Антитеза — протиставлення: оборот, в якому поєднуються різко протилежні поняття і представлення. «…І мені не розібрати тепер, хто звір, хто людина» (Ахматова). Гіпербола — перебільшення, засноване на тому, що сказане не слід розуміти буквально, воно створює образ. Зворотним гіперболі буде зменшення (литота). Приклад гіперболи : «Ледве в стілець вміщується хлопець. Один кулак — чотири кіло». Маяковский.
Головна думка поеми «Реквієм» — вираження народного горя, горівши безмежного. Страждання народу і ліричної героїні зливаються. Співпереживання читача, гнів і туга, які охоплюють при читанні поеми, досягаються ефектом поєднання багатьох художніх засобів. Цікаво, що серед останніх практично немає гіпербол. Мабуть, це тому, що горе і страждання настільки великі, що перебільшувати їх немає ні нужди, ні можливості. Усі епітети підібрані так, щоб викликати жах і відразу перед насильством, показати запустіння міста і країни, підкреслити муки. Тоска «смертельна», кроки солдатів «важкі», Русь «безвинна», «чорні маруси» (арештантські машини, інакше «чорний ворон(ок)». Часто вживається епітет «кам’яний» : «кам’яне слово», «скам’яніле страждання» і так далі. Багато епітетів близькі до народних: «гаряча сльоза», «велика річка» і так далі. Взагалі ж народні мотиви дуже сильні в поемі, де зв’язок ліричної героїні з народом особливий:
І я молюся не про себе одній,
А про усіх, хто там стояв зі мною
І у лютий холод, і в липневу спеку
Під червоною осліплою стіною.
Звертає увагу останній рядок. Епітети «червона» і «осліпла» по відношенню до стіни створюють образ стіни, червоної від крові і осліплої від сліз, пролитих жертвами і їх близькими. Порівнянь в поемі небагато. Але усі так чи інакше підкреслюють глибину горя, міру страждань. Деякі відносяться до релігійної символіки, яку Ахматова часто використовує. У поемі є образ, близький усім матерям, Матері Христа, що мовчки переносить своє горе. Деякі порівняння не згладяться з пам’яті:
Вирок… І відразу сльози хлинуть
Від усіх вже віддалена
Немов з болем життя з серця виймуть…
І знову народні мотиви: «І вила стара, як поранений звір». «Буду я, як стрілецькі дружини, під кремлівськими вежами вити». Потрібно згадати історію, коли Петро I сотнями страчував бунтівних стрільців. Ахматова як би втілює себе в образі російської жінки часу варварства (17 повік), яке знову повернулося в Росію. Найбільше, мені здається, в поемі використано метафор. «Перед цим горем гнуться гори.». З цієї метафори розпочинається поема. Цей засіб дозволяє добитися дивовижної стислості і виразності. «І коротку пісню розлуки паровозні співали гудки», «Зірки смерті стояли над нами», «безвинна корчилася Русь». А ось ще: «І своєю сльозою гарячіше новорічний лід пропалювати». Згадується Пушкін, улюблений поет Ахматовой, «лід і полум’я». Ось ще один її мотив, дуже символічний : «Але міцні тюремні затвори, а за ними каторжні нори.». перекликається з посланням декабристам. Є і розгорнуті метафори, що представляють цілі картини :
Дізналася я, як обпадають особи,
Як з-під повік виглядає страх,
Як клинопис жорсткі сторінки
Страждання виводить на щоках.
Світ в поемі як би розділений на добро і зло, на катів і жертви, на радість і страждання.
Для когось віє вітер свіжий,
Для когось ніжиться захід
Ми не знаємо, ми всюди ті же,
Чуємо лише ключів скрегіт, що обридає
Та кроки важкі солдат.
Тут навіть тире підкреслює антитезу. Цей засіб використовується дуже широко. «І у лютий холод, і в липневу спеку», «І впало кам’яне слово на мої ще живі груди», «Ти син і жах мій» і так далі. У поемі багато і інших художніх засобів: алегорій, символів, уособлень, дивовижні комбінації і поєднання їх. Всі разом це створює потужну симфонію почуттів і переживань. Для створення потрібного ефекту Ахматова вживає майже усі основні віршовані розміри, а також різний ритм і кількість стоп в рядках. Усі ці засоби зайвий раз доводять, що поезія Ганни Ахматовой, дійсно, «вільна і крилата».