Глядя на картину Ван Гога «Спальня Ван Гога в Арле», сразу же возникает ощущение, что перед зрителем – картина ребенка или же взрослого человека, навсегда в душе оставшегося ребенком. По сути, Ван Гог таковым и был: недолюбленным, непонятым, одиноким. Именно его одиночеством и объясняется то, что ему приходилось писать автопортреты, поскольку позировать ему моделями было некому.
То же можно сказать и о сюжетах его картин – что же ему было писать, как не собственную спальню? Она и составляет сюжетную основу этой картины. Но именно основу, поскольку главное в ней, как и в других картинах художника, это — настроение, отношение, эмоционально-образное восприятие.
Полотно было написано в 1888 году во время жизни Ван Гога в Арле, когда он ожидал приезд своего друга – Поля Гогена, с которым хотел плодотворно работать и организовать цеховое братство художников. А пока Ван Гог живет один и свой быт обустроил достаточно аскетично и просто.
Первое и самое яркое впечатление от «Спальни Ван Гога в Арле» – это обилие желтого цвета. У искусствоведов есть две версии, почему это так: во-первых, желтый цвет воплощает чувство одиночества, которым так тяготился художник в то время. Во-вторых, ест версия, что из-за того, что Ван Гог принимал серьезные лекарства от эпилепсии, его цветоощущение подверглось значительным изменениям: вся окружающая действительность виделась им практически в желто-зеленых красках.
На самом деле, вторая версия как раз опровергается «Спальней Ван Гога в Арле», поскольку стены и двери комнаты выкрашены в голубовато-серые оттенки. А те предметы, которым художник придал желто-коричневые цвета, абсолютно естественны в краске, поскольку речь идет о деревянной мебели, о полу и ставнях на окнах.
Еще одной особенностью этой картины является парность предметов: парно развешенные картины, пара стульев, пара подушек на кровати. Все это символы подспудного желания художника избавиться от одиночества. Туалетный столик, висящее радом с ним большое полотенце, прикраватная вешалка с какими-то вещами – все эти детали быта говорят о том, что это – не абстрактный, а настоящий, живой интерьер.